Mercè Puy: “Mi obsesión es la profesionalización del sector y que la gente pueda vivir de su trabajo”

“El nivel de los músicos canarios es espectacular y en artes escénicas igual, y lo que creo que falta son puentes, autopistas sin peajes que los profesionales puedan utilizar”, asegura la experta en su taller en Campus MAPAS

El principal problema que acusa el sector de las artes escénicas en España es que “falta profesionalización”, que “las compañías y los espacios tengan las herramientas para hacer viables los proyectos, porque no te sirve de nada tener un proyecto brutal a nivel artístico y que no salgan los números y tengas que dejarlo”. Es la reflexión de Mercè Puy, productora ejecutiva y directora de Artes escénicas del Terrat©, y especialista en la producción y distribución de espectáculos de artes escénicas y música, en el taller Gestión y administración de las compañías y espacios escénicos, que se celebra en la sala Josefina de la Torre, en el Teatro Cuyás, en la capital grancanaria, en el marco de la programación de Campus MAPAS. Es el tercero de los talleres que se imparten dentro de la oferta formativa de la quinta edición del Mercado de las Artes Performativas del Atlántico Sur, MAPAS, que tendrá lugar entre el 4 y 9 de junio en Gran Canaria y Tenerife.

“Mi obsesión es la profesionalización del sector y que la gente pueda vivir de su trabajo”, asegura Mercè Puy, que atesora una amplia experiencia como productora ejecutiva y artística y como docente de producción de artes escénicas. Según explica, “me dedico a aportar estas herramientas, llevo 30 años en la profesión y lo comparto con los profesionales”. En concreto, se refiere a herramientas como la viabilidad económica y la rentabilidad artística de cada proyecto. La también socia de Vania Producciones valora de manera positiva el esfuerzo de MAPAS por abir esta ventana de formación y por facilitar la apertura de mercados en sus rondas de negocio. Todo ello, en aras de la profesionalización de un sector, que a su juicio, “está en vías de acercarse al mundo anglosajón, que está bien organizado y donde el showbusiness es parte del PIB del país”. El taller que también se celebra el viernes 27 de mayo en la Sala Pérez Minik, en el Espacio La Granja, en Santa Cruz de Tenerife, es “un seminario muy práctico y lo focalizo en solucionar problemas a la hora de hacer viables estos proyectos”, apunta.

“Nuestro sector es vocacional absolutamente”, destaca Mercé Puy, por cuanto “vas haciendo y no te planteas otras cuestiones: haces estreno y luego no puedes ir de gira con lo que matas una parte de recuperación y de financiación”. En lo que respecta a Canarias, la insularidad es un factor añadido, y en su opinión, “hay artistas de una calidad extrema, proyectos muy interesantes, y las instituciones están en deuda con Canarias, siempre lo reivindico, porque si yo quiero venir con mis producciones a las Islas me cuesta el doble, y aunque hay ayudas, salen una vez al año”. Y aunque desde el Gobierno canario se alivia esa situación “se debe trabajar mucho más”. En su opinión, “el nivel de los músicos canarios es espectacular y en artes escénicas igual, y lo que creo que falta son esos puentes, autopistas sin peajes, que los profesionales puedan utilizar”.

Las herramientas

La motivación vocacional que preside la creación Debe de ir pareja a la profesionalización. “Como hay una motivación a veces olvidamos que no deja de ser un negocio, que queremos que funcione y que sea viable”, subraya Puy. A este respecto, la experta advierte de que “la concepción de que las artes escénicas no son un negocio viable en términos económicos no es verdad; hay modelo de negocios que funcionan muy bien, y es lo que tenemos que intentar: dar esas herramientas en las tres fases de la producción para que en la última fase que es la amortización, porque lo importante, no perder dinero”.

“Si de este taller salen con tres o cuatro herramientas para solucionar sus problemas ya soy feliz, porque a veces nos olvidamos de esas otras fases del proceso, de las subvenciones, la gira…, lo vemos al final cuando lo tendríamos que ver al inicio”, sentencia la productora ejecutiva y directora de Artes escénicas del Terrat©. Las ruedas de negocio son otras opciones de posicionamiento del proyecto, tal como se trabaja en MAPAS, siguiendo el modelo latinoamericano que “funciona muy bien”. A juicio de Mercè Puy, “de cada diez proyectos, ocho no funcionan, y habrá que ver por qué ocurre esta situación y cuáles son las herramientas al alcance de los profesionales”. El mercado ha cambiado en todos los frentes, en un contexto de pandemia que “nos ha hecho mucho daño pero nos ha enseñado a abrir otros caminos, por ejemplo, el streaming, que es otra manera de hacer viables los proyectos, se hace teatro o conciertos en streaming de pago y funcionan. Y lo están haciendo los grandes teatros o locales de música en directo, que recaudan incluso más que las funciones presenciales”.

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