MAPAS ET MARCHÉS CULTURELS ÉMERGENTS : MODÈLES D'INNOVATION DANS LES INDUSTRIES CRÉATIVES

Le processus de transformation économique que nous avons connu des années quatre-vingt au XXIe siècle, à la suite de l'introduction des principes du marché libre, a produit de profonds changements dans les structures économiques, politiques, sociales, technologiques, juridiques et culturelles. Du point de vue culturel, nos pays ont dû faire face à une série de défis qui les ont obligés à repenser les processus de réorganisation de leurs scénarios culturels.

Ce nouveau contexte, caractérisé par la mondialisation de l'économie, des communications et de la culture, est orienté vers la création de la société de l'information et de la connaissance dans laquelle les industries culturelles jouent un rôle fondamental. Comme l'indique Martin Hopenhayn, cela oblige ce secteur à devenir « le secteur stratégique de la compétitivité, de l'emploi, de la construction du consensus, de la manière de faire de la politique et de la circulation de l'information et du savoir ».

Déjà dans cette décennie, nous nous dirigeons vers l'identification d'un secteur dynamique qui joue un rôle de premier plan dans l'affiliation culture / entrepreneuriat / innovation / création, dont les pays ibéro-américains participent activement, et dans certains pays africains, qui se sont spécialisés et une politique d'internationalisation de son offre de biens et services culturels, dans tous les secteurs, depuis ceux des industries culturelles « traditionnelles » (livre, cinéma, arts visuels et audiovisuel) jusqu'aux domaines des arts du spectacle et de la musique, des arts numériques et ce long etc qui couvre la créativité du secteur.

L'irruption de la forme Marché dans les processus de circulation des biens et services associés au théâtre, à la musique et à la danse, avec des exemples intéressants, et dans le cas de Tenerife, indique une mentalité avancée dans les propositions d'échange et de gestion des modèles d'avances pour un secteur en besoin d'innovation en matière de distribution, avec ce qui est perçu comme un terrain fertile pour la
présence d'un marché international qui génère de nouveaux espaces d'intégration sud/sud, et, à partir de ce champ territorial, génère des plateformes pour le monde.

Cependant, dans un contexte plus large, le marché en général, et ce secteur en particulier, a été caractérisé par le fait que, au cours de son processus de développement, les pays riches dépendaient fortement de la protection des échanges et des subventions, qui n'ont généralement pas respecté les brevets ou les droits dits de propriété intellectuelle et ne défendaient le libre-échange que lorsqu'il leur apportait des avantages économiques. De ce point de vue, ces pays poussent désormais le monde en développement à adopter les politiques qu'ils ont évitées.

De même, les politiques des pays riches comprenaient non seulement le protectionnisme et l'intervention de l'État, mais aussi une politique de colonisation et de désindustrialisation délibérée du Tiers-Monde, qui, ajoutée au facteur de mondialisation, a généré une inégalité prononcée.

Tout cela a abouti au monopole de la création et de la circulation des contenus culturels, et la défense ultérieure de ceux-ci dans les traités internationaux, avec des avantages injurieux, à toutes les étapes du commerce international (OMC, GATT, etc.).

C'est pourquoi nous pensons qu'en ce qui concerne la politique commerciale liée aux industries culturelles, l'histoire et « la théorie des avantages compétitifs » indiquent que la procédure la plus appropriée serait d'envisager la libéralisation des échanges de manière sélective, à mesure que les industries individuelles deviennent suffisamment compétitives dans le marché mondial.

Cette approche, liée aux marchés culturels émergents dont nous faisons partie, est valable pour un secteur dans lequel les contenus liés à la créativité et à l'innovation sont très forts et demandés par le marché mondial, et qui sont présents dans nos pays avec des niveaux élevés de diversité, même en considérant les asymétries qui caractérisent notre espace culturel ibéro-américain, et celui de l'Afrique,
dont on se sent proche.

MAPAS, outre le renforcement du secteur dans le cadre de la politique culturelle publique de Tenerife, tant du point de vue budgétaire que du point de vue de la consolidation des marchés qui exportent l'offre locale, s'inscrit dans la réalité des marchés mondiaux et générera espaces de réflexion dans ces contextes.

Bienvenue à cette II édition de MAPAS, le marché culturel de Tenerife & #39 pour le monde entier.

Octavio Arbeláez Tobon

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